(三)以凝视作为界面。 Drik Luese brink和Joachim Sauter的《不可见》De-Viewer以象征的形式探索了注视的力量，观众可以通过欣赏挂在艺 术馆墙面的绘画作品，产生不同的变化。在绘画作品的后方隐藏了观众看不见的追踪器，实时追踪定位眼睛凝视的方向，即“眼睛追踪器”。当观众站在绘画作品面 前，观众聚焦的画面会消散，并且在旁边的一幅画中显示了观众聚焦的眼神。当作品超过三十秒钟无人观察，画面即恢复原状。该装置作品通过以凝视作为界面使观 众意识到无论他看向哪里，都是在用眼睛破坏影像。

　　(四)以呼吸作为界面。查· 戴维斯Char`Davies创作了一系列用着各种有机物和地理景观的虚拟世界，这些虚拟世界与大多数虚拟现实环境差异很大，观众在他的作品中通过呼吸节 奏在虚拟世界活动，由此“消除自我与自然之间的界限”在国际电子艺术大会ISEA的《渗透》展览回顾中，安尼克·布如德总结道：“呼吸界面”对于一个作品 将观众成功传输到虚拟世界具有重要作用。《渗透》这部作品使我们关系密切，当我们呼吸它与我们相互渗透；并且这幅作品依赖于观众身体，他们的基本活动(呼 吸和平衡)对于理解作品本身是非常重要的条件。

　三、界面设计要求

　　1.以易操作性保证读者。交 互作品的界面设计采用超媒体链接技术，将文字、图形、图像、声音、动画等媒介要素，进行编排，使之成为一个连贯的整体，呈现在一个复杂的交互系统中。界面 反映的是信息的总和而并非单一的信息，倘若在提示、菜单和帮助产生相同术语，在不同的应用系统中应具有相似的界面外观、布局、交互方式及信息显示、界面设 计要保持风格的一致性[3]。用户便可以根据自己的认知经验，明白功能操作通过界面上的视觉暗示正确选择内容，在任何地点都能回到主界面或退出整个多媒体 作品，因此每个操作对用户来说应是符合逻辑的用户能够较容易了解它要表达的信息与情感。

　　2.界面设计时需要首先考虑的问题。交 互设计作为一种新媒体形态，必然要突出艺术的可视性本质，将新的艺术思想与理念融汇到作品当中，以此去吸引和影响用户。界面使读者打开交互作品时最先接触 到的层面，通过可视化界面上设计者运用的前卫化的艺术符号，虚拟化的空间结构营造跳跃式的视觉效果，可以引起用户美好的情感沟通，使得其对设计者通过作品 所传达的信息产生共鸣。界面设计的宗旨促进信息的传递以满足用户需求。当进行界面设计时，关键在于界面本身能否有效支撑交互，界面上的组件是为交互行为服 务的，它可以很美，很抽象很艺术化，但不能以任何理由破坏作品的交互功能和作用[4]。 

　四、网页界面的组成